乐理主要学习基础理论,包括读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。乐理的掌握,对于作曲、编曲、指挥、演奏来说,具有重要积极意义。我们平常所说的乐理,一般是指音乐理论中的基础部分,也就是“基础乐理”。
一、乐理是学什么
乐理主要学习一些简单的基础理论:读谱、音程、和弦、节奏、节拍等,以及一些高级的内容:和声、复调、曲式、旋律、配器法等。
1、读谱:指需要读懂音乐中简谱和五线谱,了解各个音符的含义,以及一些符号的意思。
2、音程:指两个音级在音高上的相互关系,这是对于两个音在音高上的距离来说的,其单位名称为度。
3、和弦:指有一定音程关系的一组声音,指把三个或以上的音,根据三度或非三度的叠置关系,在纵向上结合一起,就叫做和弦。
4、节奏:它可以决定歌曲的风格,作为一首歌曲的灵魂,因此需要掌握节奏的方法。
5、节拍:属于强拍和弱拍的组合规律,具体指在乐谱中每一小节的音符总长度,一般常见的有:1/4、2/4、3/4、4/4、3/8、6/8、7/8、9/8、12/8拍等等,每小节的长度都是固定的。
6、和声:指两个或两个以上不同的音,按照一定的法则同时发声而构成的音响组合。
7、复调:指两段或两段以上同时进行,由不同的声部组成,这些声部彼此独立,但也可以和谐统一作为整体,彼此形成和声关系,把对位法为主要创作技法。
8、曲式:音乐伴随历史的发展,在内容和表达方式上变得多元化,当音乐作品积累到一定量时,一些具有典型意义特征的作品就会被人们筛选出来,再经过长时间的实践和规整下,慢慢产生对“乐曲体裁创作规律”的总结。
9、旋律:作为音乐的首要要素,一般指若干乐音通过艺术构思而形成的有组织、节奏的序列。旋律有很多音乐基本要素,比如调式、节奏、节拍、力度、音色表演方法方式等,有机地结合而成。
10、配器:指给一段主旋律,配上多声部伴奏的总谱的一个过程,属于一种比较复杂的音乐过程。
二、学习乐理的重要性
1、作为基础
(1)乐理是学习音乐的过程中必须要学习的课程,在学习其他相关的音乐知识,以及音乐技能之前,都需要先进行音乐理论知识学习,作为一个入门的课程。
(2)乐理知识包含很多相关音乐的基本知识,它作为音乐专业的学生进行相关音乐知识,以及技能学习过程中的前提和基础,还可以作为进行和声、配器以及曲式等等音乐的相关课程的基础课程或必修课程,也成为了作曲或者指挥等重要的音乐课程的共同基础课程和必修课程。
2、影响其他音乐课程
(1)如果乐理知识没有学好,那么会直接影响其他有关于音乐的课程的学习和练习,还会直接影响其他相关的专业课程的学习进度、学习质量和学习效率。
(2)因此学生在进行音乐学习的过程中,不仅要注重专业技能的培养和练习,还要注重理论知识和基础知识的学习,这样有利于学习其他方面的知识,也会对以后的学习以及发展有所帮助。
3、提升学习音乐的容易度
(1)音乐的理论知识需要通过音乐在实践生活,以及工作中来提取主要内容,而音乐的理论知识可以很好运用在实践生活以及工作中,这体现出音乐理论知识的实践性的特点。
(2)目前很多学生比较注重音乐技能的学习和研究,但这样他们只能学习音乐知识以及音乐技能的表面知识,而没有掌握音乐知识以及音乐技能的精髓。
(3)比如说:学生在学习相关的音乐知识以及音乐技能之前,没有学习相关的音乐理论知识的学习和研究,这样就使学生无法真正体现到,在学习过程中需要学习的音乐的节奏和音乐旋律,就无法发现在音乐作品中的规律和出色的地方,从而会降低学生的学习兴趣,增加了学生对学习音乐的难度。