芭蕾舞分为:宴会芭蕾、宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾共六种。芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈,最重要的一个特征是女演员在表演时会脚尖点地,所以又称为脚尖舞。
一、宴会芭蕾
1、宴会芭蕾是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式,可以说是芭蕾的雏形芭蕾。
2、芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利,艺术家极力模仿古希腊的艺术风格,最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的,1489年在意大利的一个小城里,为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼,演出了《奥菲士》。
二、宫廷芭蕾
1、法国的宫廷芭蕾是由佛罗伦萨公主美第奇的凯瑟琳带进法国的。随着意大利贵族与法国宫廷的通婚,意大利的“芭蕾”演出被带入法国,在1581年亨利三世皇后妹妹——玛格丽特的结婚庆典上演出了《皇后的喜剧芭蕾》,当时没有舞台,观众坐在三面墙壁的两层楼廊里,国王和显贵们坐在坛台上,表演就在大厅的地板上进行。
2、1672年随着路易十四正式告别舞台不再跳舞,宫廷夫人们也不再参加芭蕾演出,宫廷芭蕾逐渐衰落,但也正由此,芭蕾告别了王公贵族亲自参演的自娱艺术的阶段,取而代之以专业演员,成为真正的剧场艺术。
三、情节芭蕾
1、18世纪欧洲启蒙运动深刻地影响着法国芭蕾的发展。它的革新思想表现在反对把芭蕾当作供贵族消遣的装饰品,要使芭蕾象戏剧一样,表现现实生活,提倡芭蕾要有社会内容和教育意义,这就是“情节芭蕾”产生的时代背景。
2、诺维尔第一个提出了“情节芭蕾舞”的概念,是“情节芭蕾”的创始人,使芭蕾从歌剧中分离出来,成为没有歌唱、台词、完全依靠舞蹈和哑剧来表现其情节的一种独立的艺术形式。
四、浪漫主义芭蕾
1、浪漫主义芭蕾是芭蕾发展史上“黄金时代”,在舞蹈技巧、编导艺术以及演出形式方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。其总体特征与整个法国文化一样,可谓高贵典雅、严谨规范、轻盈飘逸、情怀浪漫,具有典型的浪漫主义艺术特征。
2、这个学派的艺术家们创作出了大量的不朽之作,《吉赛尔》《仙女》《爱斯梅拉尔达》《海盗》等舞剧的产生,造就了一批芭蕾人才,包括佩罗、塔尼奥尼、布农维尔、艾尔斯勒等。
五、俄罗斯芭蕾
1、欧洲芭蕾经过浪漫主义的黄金时代以后,很快在西欧和意大利衰落下来。从19世纪下半叶开始,俄国逐渐成为欧洲芭蕾的中心,并在芭蕾史上占有一定地位。
2、这一时期的芭蕾舞从内容到形式都发生了根本性变化,反映民间仙女花神、神话传说、精灵鬼怪等故事,成了芭蕾创作的主要题材,女演员成为主角,服装改成了短裙,脚尖舞成为芭蕾的基本要素。
六、当代芭蕾
1、当代芭蕾是从20世纪开始的新兴事物。它不仅在美学特征、身体语言上融合了现代舞与当代舞,而且在表现形式、表达内容和训练方法上也有了极大的突破,让审美更加开放和多元。
2、当代芭蕾在创作上摒弃或淡化戏剧情节,更注重音乐对芭蕾所起的节奏和引导作用。以音乐作为芭蕾的拐杖,主张让动作说话,而不是仅仅只用文学或戏剧性的语言讲故事。