着色是指对作品上色,是美术或装饰艺术中的专业术语。水墨画的着色法是稍微赋以和水墨相调和的单色或苔点,淡彩山水画的着色法是强调以墨色为主,着色为辅,以色醒墨,墨稿打到了八、九成时,再赋以淡淡的色彩,要以雅致为上。
一、着色是什么意思
从绘画和装饰艺术的角度来说,是指对作品上色,从文学的角度来说,是指给某样东西添姿色、添色彩、增辉之类的意思,比如题目可以写成《以辛劳为祖国着色》、《以微笑为服务着色》。
二、油画直接着色的方法
1、就是在画布上作出物象形体轮廓后,凭借对物象的色彩感觉,或者对画面色彩的构思来铺设颜色,基本上一次画完,对于不正确的部位,可以用画刀刮去后,继续上色进行调整,这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚,而且色彩饱和度高,笔触也比较清晰,容易表达作画时的生动感受。
2、在19世纪中叶后的很多画家都采用这种画法,促使一次着色后,达到色层饱满的效果,因此特别讲究笔势的运用即涂法,常用的涂法分为平涂、散涂、厚涂,平涂就是用单向的力度,均匀的笔势涂绘成大面积色彩,适宜在平稳和安定的构图中,塑造静态的形体。
3、散涂就是根据所画形体的自然转折趋势运笔,笔触比较松散和灵活,而厚涂就是全幅或者局部的厚堆颜料,有的形成高达数毫米的色层或者色块,促使颜料表现出质地的趣味,形象也进一步得到强化。
4、作为一种艺术语言,油画主要包括明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、色彩、空间、构图等多项造型因素,油画技法的作用在于将各项造型因素综合,或者侧重单项的体现出来,油画材料的性能,充分提供了在二度的平面底子上,所运用油画技法的可能。
5、一般油画的制作过程,就是艺术家自觉和熟练的驾驭油画材料,选择并运用可以表达艺术思想,形成艺术形象技法的创造过程,油画作品不仅表达了艺术家赋予的思想内容,又展示了油画语言独特的美(绘画性)。