蓝调音乐常用的乐器有电吉他、钢琴、口琴、电贝司等。蓝调音乐是黑人的思乡之曲，始于本世纪初美国的南部，音乐主体以I、IV、V级和弦的方式，常使用12小节的方式进行，也有8和16小节的形式，音阶是采用降第七音和降第三音以模仿西方音阶。
一、蓝调音乐用什么乐器
1、蓝调音乐常用的乐器有电吉他、钢琴、口琴、电贝司等。蓝调音乐是黑人的思乡之曲，为摇滚及福音歌曲（Gospel）的老祖宗，原本只是美国早期黑奴抒发心情时所吟唱的12小节曲式，演奏或演唱时大量蓝调音（Blue Notes）的应用，使得音乐上充满了压抑及不和谐的感觉，这种音乐听起来十分忧郁（Blue）。
2、蓝调音乐的音乐主体是以I、IV、V级和弦的方式，常使用12小节的方式进行，也有8和16小节的形式，音阶是采用降第七音和降第三音以模仿西方音阶。早期的乐手是使用班乔琴和提琴进行演奏，还有部分乐手是以Slide的方式使音符走调，让吉他发出像是人声哭泣的声音，藉以抒发自己的情绪，达到渲染观众的情绪。
二、蓝调音乐的起源
1、蓝调音乐始于20世纪初美国的南部，本是贫苦黑人劳动时呐喊的短曲，其中混杂了一些教会中类似朗诵形式的韵律及节奏。蓝调音乐是黑人的思乡之曲，16世纪30年代，在一些美洲的可怜的黑人们，每到周末会聚在一起唱歌跳舞，用简单的吉他曲诉说思乡情，在演唱中渐渐融入了种植园的小调，宗教音乐、地方民歌甚至灵歌，逐渐形成了蓝调音乐。
2、蓝调音乐有一种很明显的特式，类似中国民俗唱山歌的“一呼一应”的形式，乐句起初会给人们一种哭诉、紧张、无助的感觉，接着的乐句便像是在安慰、舒解受苦的人。蓝调音乐很注重自我情感的宣泄，兼具原创和即兴两个特性。口琴被广泛用于蓝调音乐中是起始于约二十年代中，在美国当地有很多街头艺人表演音乐，由于口琴和吉他的性能比这些传统乐器好和更适合于空犷的地方表演，所以渐渐地口琴便常被用作吹奏蓝调音乐。
