1、观察：观察静物的整体构图特点，以及静物与静物之间的关系，包括色彩、位置、透视关系等。
2、打草稿：用铅笔定好位置，然后绘制基础造型，接着用深色系颜料加水稀释后铺底色。
3、塑造：上好底色后，使用颜料直接上色，塑造出静物的明暗关系即可。
4、调整：调整画面整体，画出高光、反光部位。
一、如何塑造色彩静物
1、观察
首先我们需要认真观察静物的特点，整体是一个什么构图比如三角形、圆形、S型等等，注意静物与静物之间的关系，从位置、色彩、透视关系等这些方面来观察。
2、打草稿
打草稿需要先用铅笔定好位置，将基础造型画好，再用深色系的颜料，多弄些水，将颜料稀释，把画面整体造型打造出来，铺个底色。
3、塑造
接下来就是塑造静物的阶段，颜料无需太稀，非常多时候都无需用水调和，直接上色就是，将底色上好，之后将明暗关系塑造出来，颜色变化，笔触需要有质感，这一步非常考验绘画者的功底。
4、调整
最后就是调整整体，将高光、反光部位都画出来，这时候画笔需要保持干燥，直接点涂的方法上色。
二、画水彩静物所需的颜料
1、透明颜料
（1）透明颜料常见的就是水彩画的固体颜料和液体颜料，这种颜料可以遇水变的半透明，而且绘制的水彩画清透亮丽，晕染效果极其有特色，有种朦胧意境，空间层次感也非常好，而且小巧便于携带，但是不适合绘制大幅作品。
（2）透明颜料使用的方法是从浅色到深色的顺序，如果打乱，透明颜料是没有覆盖性的，上色后非常大程度上没法再修改了，所以画水彩画我们需要快狠准，上色之前需要想清楚上色顺序。
2、不透明颜料
（1）不透明颜色和透明颜料一样，也是可以与水融合的，是不透明的，也就是水粉颜料，这种不透明颜料覆盖性强、厚重、有质感，适合绘制大幅作品，但是不方便携带。
（2）不透明颜料使用的方法上色没有硬性要求，深浅都可相互覆盖，后期可以修改，不过最好不要覆盖太多层，太厚干透后容易开裂。
（3）画水彩静物用透明和不透明的都可以，看你是需要通透朦胧感的就用透明颜料，需要写实有质感的就用不透明颜料，一般美术艺考生用的都是水粉颜料，可以非常好地掌握和练习。
