中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上,体现了中华民族传统的哲学观念和审美观,在对客观事物的观察认识中,采取以大观小、小中见大的方法,并在活动中去观察和认识客观事物,甚至可以直接参与到事物中去。在创作上,重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一。在绘画上,讲究的是气韵、格调。
一、中国画的特点
1、中国画
(1)简称“国画”,其是我国传统造型艺术之一,也是一门典型的精英艺术。
(2)从美术史的角度来讲,在民国前的都可以称为古画。国画在古代时没有确定的名称,所以一般称为丹青,在世界美术领域中可以自成体系。
(3)中国画在内容和艺术创作里,可以体现古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
(4)其主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,属于琴棋书画四艺之一。
2、特点
(1)中国画讲究“气韵生动”,不只强调物体外表的相似,更多强调可以抒发作者的主观情趣。
(2)中国画讲究“以形写神”,以及追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。
(3)中国画讲究“笔墨神韵”。它的笔法要求:平、圆、留、重、变;它的墨法的要求:焦、浓、重、淡、清。
(4)中国画讲究“骨法用笔”,它不讲究焦点透视,也不强调环境对于物体的光色变化的影响。
(5)中国画讲究空白的布置和物体的“气势”。
二、中国画的分类
1、人物画
(1)历史进程
①我国的人物画,历史悠久,根据记载,商、周时期,已经有壁画。
②东晋时的顾恺之专尚画人物画,是在我国绘画史上第一个明确提出"以形写神"主张的画家。
③唐代阎立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了的贡献,唐以后画人物画的画家就更多了,历代都有。
(2)画法和表现方法
①画法:如果要画好人物画,除了继承传统外,还需要了解和研究人体的基本形体、比例、解剖结构,以及人体运动的变化规律,才可以准确的塑造和表现人物的形和神。
②表现方法:白描法、勾填法、泼墨法、勾染法。
2、山水画
(1)历史进程
俗称风景画、风光画,属于专门的艺术学科,其历史悠久。自唐代以来的每一时期都有其著名的画家,专尚从事山水画的创作。虽然他们的身世、素养、学派和方法等不同,但都可以灵活运用笔墨、色彩、技巧,来描绘自然的风光之美。
(2)组成
包括:山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴、雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。
(3)画法
①青绿山水: 注重细节,线条一定要自然。
②写意山水:注重整体的大意,很少注重细节问题。
3、 花鸟画
(1)介绍
中国花鸟画多姿多彩,引人入胜,它和山水、人物画并列为中国绘画艺术的专门学科。花鸟画包括花鸟、禽兽、昆虫、鱼介等。
(2)画法
①工笔花鸟画:用浓、淡墨来勾勒动象,再深浅分层次着色。
②写意花鸟画:用简练概括的手法来绘写对象。
(3)表现主题
①竹、兰、梅、菊、牡丹、荷花等。
②禽鸟有:鸡、鹅、鸭、仙鹤、杜鹃、翠鸟、喜鹊、鹰。
③昆虫有:鹦鹉、蝴蝶、蜂、蜻蜓、蝉。
④杂虫有:蝈蝈、蟋蟀、蚂蚁、蜗牛、蜘蛛等。